Кто из нас не слышал о знаменитом гжельском промысле? Удивительные яркие узоры на различных изделиях стали одним из культурных кодов нашей страны. Промысел берет свое начало и название из деревни Гжель, расположенной недалеко от Москвы. Как сообщает Газета Новое Заволжье, зарождение этого искусства принято отсчитывать с 1339 года.
Поселение издавна славилось месторождениями глины, из которой местные мастера лепили гончарные трубы, кирпичи, посуду и игрушки. Производство глиняных изделий росло, и вскоре начали появляться первые заводы по изготовлению посуды. В начале XIX века в деревне Володино братья Куликовы разработали уникальный состав фаянсовой массы и открыли первый фарфоровый завод, став единственными производителями фаянсовой керамики, поскольку технику изготовления хранили в тайне.
Однако вскоре произошло непредвиденное: материалы были украдены, и воры раскрыли секрет изготовления фаянса. В 1812 году уже насчитывалось 25 заводов, производящих аналогичные изделия. Время шло, мастера оттачивали свое мастерство и в 1829 году начали производить фарфоровые изделия, которые мы знаем сегодня: лаконичные, изящные, на первый взгляд очень нежные, но при этом устойчивые к воде и газу.
Изделия получались белого цвета. Сначала их оставляли чистыми, но вскоре мастера стали расписывать поверхность разноцветными красками. Так и появилась роспись по фарфору, известная как гжель, а её родоначальниками принято считать братьев Куликовых. До XIX века гжельские изделия напоминали современную майолику и были такими же разноцветными. Однако в XIX веке из Азии пришла мода на кобальт, и бело-синих изделий становилось все больше.
К концу XIX века гжельское производство стало приходить в упадок в связи с промышленным кризисом страны и возобновилось лишь спустя век. После революции почти все заводы приостановили свою работу, и изделия из керамики начали изготавливать только кустарные мастера. В начале XX века купцы Кузнецовы, родом из Гжели, предприняли попытку возродить промысел, и тогда гжельские изделия начали активно экспортироваться в другие страны. Однако особой популярности они не получили.
С 1945 года начинается новый этап в развитии ремесла. В середине XX века мастера стали объединяться в добровольные сообщества и расписывать белый фарфор исключительно синей краской. Так кобальт укоренился и стал отличительной чертой гжели. В это время один из гжельских мастеров — А.Б. Салтыков — утвердил технику мазков для гжельской росписи.
На сегодняшний день деревня Гжель является культурным центром этого промысла. Она объединяет художников, мастеров и учеников, влюбленных в гжельское ремесло. Здесь, в Раменском районе Московской области, расположен Гжельский государственный университет, где обучаются будущие мастера, продолжая традиции этого замечательного промысла.
Интересно отметить, что на сегодняшний день существует две разновидности гжели: цветная и синяя. Гжель — это не просто сине-белые изделия, а уникальная техника изготовления и росписи по фарфору. Синий рисунок выполняется одной краской — кобальтом, который приобретает синий цвет после термообработки. Мастера разбавляют вещество водой, наносят узоры мазками и линиями, добавляя в орнамент растительные мотивы.
Выделяется несколько мотивов гжельской росписи: сюжетные (сельские сцены, времена года, пейзажи); орнамент (сетки, камельки, гребенки); животный мир (чаще всего птицы); растения (цветы, ягоды, ветки). Самый популярный рисунок — роза. Ее форма оттачивалась до совершенства на протяжении столетий: тугой бутон из темных лепестков и голубые ажурные раскинутые лепестки. Роза получила название «агашка» от распространенного в гжельской местности имени Агафья.
Подготовила О. Максимова
Фото: vmuzey.com